Основные ошибки при рисовании портрета

На чтение 5 мин Просмотров 3к. Обновлено 28.02.2022

На протяжении столетий портрет остаётся самым популярным жанром в живописи. Это один из самых сложных жанров, портретисту необходимо передать сходство, соблюсти пропорции, отобразить фактуру кожи, волос. Чтобы этого добиться, необходимо соблюдать правила.

Распространенные ошибки при работе над портретом

Начинающему художнику необходимо избавиться от завышенных ожиданий.

В процессе работы встречаются следующие ошибки:

1. Возьмите лист бумаги достаточного размера, постарайтесь нарисовать портрет, заполнив лист полностью.
2. Учитывайте пропорции человеческого лица и черепа.
3. Самый простой портрет – профиль, так как здесь минимум объёмных деталей. Второй по сложности вариант – в пол оборота, а самый сложный – анфас. Не стремитесь нарисовать сразу портрет анфас, начните с профиля.
4. Не пытайтесь добиться фотографической точности. Сходство появиться в результате верного построения и проработки деталей.
5. Оставляйте перед лицом портрета пространства больше, чем за затылком.
6. Шея на портрете делает его законченным.
7. Твёрдый карандаш хорош в начале работы, чтобы нанести общий план. Используйте мягкие карандаши для полутонов.
8. Обратите внимание на изображение глазного яблока, взгляд не должен быть тусклым.
9. Реального сходства невозможно добиться без изображения фактуры кожи, морщин.
10. Сумейте создать объём, чтобы не получить вместо лица маску.

Творческая студия АРТ-Квартира приглашает жителей Санкт-Петербурга и Москвы на курсы рисования. Курс «Портрет» предусматривает обучение в технике карандаш и масло. Предварительное прохождение курсов «Основы рисунка» и «Академический рисунок» облегчат обучение. В течение курса вы посетите 10 уроков по 2 часа каждый, нарисуете 4 карандашных портрета и два рисунка маслом.

Профессиональные художники обучат вас правилам компоновки портрета, соблюдению пропорций, учёту перспективы. В течение обучения вы научитесь работать с красками, учитывать особенности цвета кожи в зависимости от освещения. Стоимость курса – 7600 руб., индивидуального занятия – 2000 руб. Предоставляем холст, бумагу и краску.

Советы начинающим портретистам

Перед созданием портрета необходимо потренироваться в изображении отдельных частей – глаз, носа, ушей. Попробуйте разобраться, из каких плоскостей и фрагментов они состоят, как отбрасывают тени под лучами света. Поработайте с литературой для художников, изучите предложенные анатомические схемы.

Этапы работы над портретом:

1. Создайте общий набросок, изобразите голову в виде простой геометрической фигуры.
2. Поработайте над композицией, продумайте, как будет расположена голова, шея, причёска.
3. Переходите к построению лица.

После того, как набросок головы находится на нужном месте, намечены причёска и отдельные фрагменты, определен источник света, переходите к детализации.

Советы начинающим художникам:

1. Соблюдайте пропорции. Голова – это слегка сплюснутая сфера, условно разделите её на четыре равные части. В середине левой и правой половин будут находиться глаза. Нижнюю вертикальную линию разделите на пять частей, нижняя часть носа находится на второй точке сверху, на одну точку ниже располагается линия смыкания губ. Место ушей – между верхним веком и кончиком носа. Линия роста волос – индивидуальная особенность. Необходимо помнить, что длина глаза обычно составляет одну пятую ширины лица, расстояние между глазами равно ширине глаза.
2. Если лицо на портрете расположено в профиль, линия разделяет голову на череп и лицо.
3. Форма глаз разнится, можно отметить общие черты. Внешней угол обычно выше нижнего, верхушка радужной оболочки частично находятся под веком. Очень важно правильно нарисовать ресницы, они растут наружу, нижние короче верхних.
4. Брови рисовать несложно, они становятся тоньше по направлению к уху. Брови создают тень над глазами.
5. Чтобы нарисовать нос, необходимо разбить его на плоские поверхности, соблюдая пропорции.
6. Линия смыкания губ очень важна, она формирует рот. Важно оттенить губы штрихами. Нижняя губа обычно тоньше верхней.
7. При изображении ушей важно учитывать, насколько плотно они прилегают к голове.
8. Обязательно учитывайте направление света.
9. Уделите внимание распределению света и теней по всей голове, на волосах есть блики, затененные места. Хотя  на портрете не видно затылка, необходимо рисовать объёмную фигуру, на этапе компоновки предусмотреть количество затылка на рисунке.

Самое главное при рисовании портрета – ухватить индивидуальные особенности. Схожесть обычно определяется не мелкими деталями, а общим строением головы.

• ВСЕ

• Рисование

• Советы художника

• История искусств

• Живопись

• Рисунок

• Цветоведение

• Поэтапное рисование

• Вдохновение

• О художниках

• Ученики

• Композиция

• Абстракция

• Книги

Cегодня мы подготовили для вас советы от известного итальянского художника Джованни Чиварди о том, как создавать портреты. Он дает простые практические советы о том, как добиться сходства, в какой технике рисовать, как направить освещение, как рисовать нос, рот, глаза, уши, как соблюсти пропорции, в чем особенности изображения мужчин и женщин. Потренируйтесь, и вы сможете нарисовать реалистичный портрет всего за пару минут.

Инструменты и техники рисования

Полистать книгу «Рисование. Полное руководство».

Рисовать портрет можно любым доступным средством: карандашом, углем, тушью и пером, акварельными красками, фломастерами и так далее. Конечно, каждое из них дает свой эффект, зависящий не только от характерных особенностей самого инструмента и используемой техники, но и от того, на какой поверхности выполняется рисунок: на белой или цветной, гладкой или шероховатой бумаге, на картоне и так далее.

Виды портретов

Различают два вида портрета: формальный портрет, где человек изображен в положении, которое диктует ему род деятельности, и где большое значение придается композиции, окружению, нередко символическим атрибутам.

И неформальный портрет, где человек изображен в произвольной, естественной позе, например за выполнением какой-либо рутинной работы в привычном окружении. Этот эффектный современный способ изображения людей появился благодаря моментальной фотографии и требует от художника высокого мастерства и хорошего вкуса.
В эту же категорию входит так называемый эмоциональный портрет, когда модель удалось запечатлеть с улыбкой или в движении.

Композиция

Важно не рассеивать внимание зрителя и помнить, что в фокусе должно быть лицо (главным образом глаза). Но чтобы портрет был более выразительным, попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, или тело по пояс, а также руки, которые быть столь же привлекательными, что и лицо, если они красивой формы или играют важную роль в композиции.

Портрет женщины

Изображение женщин, как и исследование их характера, не обходится без решения эстетических вопросов. Следует выбирать свободную, произвольную позу, если модель молода, и более строгую, спокойную, если модель зрелого возраста. Избегайте неестественных, излишне театральных поз. Во многих случаях стоит рисовать женщину в полный рост, поскольку одежда и фон играют немаловажную роль в отражении в рисунке личности модели.

Портрет мужчины

Мужской портрет обычно более формальный. Он отражает общепринятый образ мужчины, который связан не только с его физическими качествами, но и с положением в обществе. Иногда боковое освещение, дающее красивые контрасты, помогает особо выделить черты и формы мужского лица. Для молодого человека выгодно непринужденное положение тела и выражение лица, в то время как мужчин зрелого возраста лучше изображать в сдержанной, величавой позе.
Проследите, чтобы мужчина не скрещивал руки и не казался высокомерным.

Освещение

Освещение должно быть слегка рассеянным, исходить из одного источника (из окна или от лампы) и располагаться чуть выше и сбоку от модели. Такое освещение выявляет черты лица, но так мягко, что под носом и ртом и вокруг глаз не образуются тени. По этой причине следует избегать яркого искусственного освещения (например, от прожектора) и прямого солнечного света: они выделяют даже самые мелкие морщины и отрицательно сказываются на качестве работы.

Кроме того, при ярком освещении модель вынуждена напрягать лицевые мышцы, поэтому выражение лица будет напряженным и неестественным.

Эти две фотографии отличаются углом наклона источника освещения и расстоянием между источником и моделью.

Как добиться сходства

Важно передать не только физическое сходство, но и психологическое. Чтобы добиться физического сходства, необходимо как следует рассмотреть форму головы (и рисовать от общего к частному) и точно рассчитать пропорции лица в целом и деталей лица (глаз, носа, рта и так далее). Чтобы добиться психологического сходства, важно поговорить с моделью, попытаться понять ее характер, предпочтения, привычки и понаблюдать за тем, в каком окружении человек живет и работает.

Конечно, это не всегда возможно, но может пригодиться, чтобы определить наиболее подходящую позу и решить, какие черты характера стоит выделить или поместить в центр внимания.

Самое главное в портретном жанре — в общих чертах охватить индивидуальные особенности головы модели и лишь затем тщательно изучить детали и то, как они соотносятся между собой.

Пропорции головы

Рисуя голову, необходимо убедиться, что ее пропорции, то есть относительные размеры составных частей (глаз, ушей, носа, рта — их мы рассмотрим позже), переданы правильно и точно. При рисовании портрета важно уделить пристальное внимание общему строению головы и определить ее основные характеристики, потому что во многом именно от этого зависит степень сходства рисунка с оригиналом.

Подробного воспроизведения деталей недостаточно: если общий вид головы неточен, практически всегда результатом будет лишь отдаленное, неудовлетворительное сходство.

Квадратная сетка

Полезна в обучении квадратная сетка, о которой знают со школьной скамьи. На изображение, которое нужно увеличить (рисунок или фотографию), наносится сетка. Такое же количество квадратов, но увеличенных, нужно перенести на поверхность для рисования большего размера. После этого можно без труда перенести штрихи в нужную клетку, соблюдая пропорции.

Глаза

Как только вы тщательно изучите общее строение головы, вы можете перейти к анализу особенностей деталей лица: носа, рта, глаз и ушей. Имеет смысл научиться распознавать основные морфологические, то есть конструктивные характеристики всех элементов лица, поскольку именно точное воспроизведение индивидуальных особенностей позволяет добиться близкого сходства.

Глаза — самая выразительная часть лица, поэтому так важно расположить их правильно и передать их точную форму.

Глазные яблоки (следовательно, и зрачки) должны смотреть в одном направлении, от этого зависит выразительность глаз. У женщин обычно длинные и густые ресницы, а брови тонкие и хорошо очерченные. Радужная оболочка глаза ребенка кажется большой по сравнению с веками. У пожилых людей от уголков глаз расходится несколько глубоких морщин, под глазами образуются мешки, а брови становятся неравномерно густыми и кустистыми.

Уши

Ушная раковина — это особой формы упругий хрящ. Хотя морфологические черты уха сильно разнятся от человека к человеку, в целом форма уха напоминает морскую раковину и, в общем-то, одинакова у мужчин и женщин. Уши часто скрыты волосами, и их выразительность зависит от точного положения на боковой стороне головы, как показано на набросках ниже. Высота уха у взрослого человека обычно совпадает с высотой носа. Детские уши кажутся большими относительно всей головы. У пожилых людей уши имеют обыкновение удлиняться, потому что утончается и слабеет хрящевая ткань.

Нос

Рисовать нос довольно сложно ó это самая выделяющаяся часть лица, внешний вид которой зависит от точки зрения. Пирамидальная форма носа образуется двумя маленькими тесно расположенными костями и отчасти хрящом, и это хорошо просматривается на спинке носа. Попробуйте рисовать нос в разном положении, при необходимости обращаясь к фотографиям, если так будет легче понять его строение. Заметьте, что спинка носа переходит из переносицы в кончик носа, а крылья носа переходят в щеки. На треугольном основании располагаются овальные ноздри, сходящиеся к кончику носа и ограниченные крыльями носа.

Необходимо проработать самые важные участки света и тени (больше всего света обычно на спинке и кончике носа, а самая интенсивная тень — у основания, около ноздрей) и обозначить только их, чтобы не утяжелить рисунок.

Рот

Рот — вторая по выразительности часть лица после глаз. Рисуя губы, художник должен четко провести линию, отделяющую верхнюю губу от нижней (строго на полуцилиндрической плоскости челюстной кости), и соблюсти правила перспективы. Простые эскизы ниже демонстрируют некоторые основные характеристики формы губ.

Например, верхняя губа обычно тоньше нижней и больше выдается вперед.

Рисование с натуры

Рисование с натуры позволяет рассмотреть разные композиционные варианты, обходя модель вокруг, чтобы не упустить из виду ни один выразительный нюанс и уловить общую форму, что так важно для достижения сходства. Рисуйте подобные этюды простыми, ясными штрихами, стараясь повторить общее строение головы, не сосредоточиваясь на светотени.

Этапы рисования

Первый этап. Внимательно рассмотрите модель, определите отношение между максимальной высотой и максимальной шириной, расставив точки на самых выступающих частях лица (и горизонтальных, и вертикальных). Нарисуйте овал головы и, согласно правилу перспективы, проведите центральную ось (она изгибается в изображении в три четверти) и горизонтальные линии, разделяющие лицо на несколько частей.

Второй этап. Продолжаем совершенствовать рисунок. Расположите точно детали лица: глаза, нос, рот и уши. Заметьте, что деление лица на три части условно. Постарайтесь определить индивидуальные пропорции и придерживайтесь их, чтобы добиться сходства. Этот этап очень важен, он закладывает основу для последующего развития рисунка. Рассмотрите и попробуйте зарисовать основные анатомические подробности (кости, мышцы и др.). Третий этап. На этом этапе лучше всего представить голову как совокупность плоскостей, образующих ее поверхность. Так легче различить, какие участки наиболее темные, а какие светлые. Четко обведите и те, что освещены, и те, что в тени, и вы получите объемное изображение. Постарайтесь не делать слишком прямых штрихов, чтобы рисунок не вышел жестким, угловатым.

Четвертый этап. На этом этапе мы имеем дело с тенями, о которых уже подумали на предыдущем этапе. Теперь мы выделяем самые крупные, самые глубокие и самые важные из них. Вы заметите, что тени на лице сильно отличаются по глубине и образуют сложный рисунок. Чтобы упростить изображение, как того требует данный этап работы, прикройте глаза до состояния, в котором вы видите всего два тона: освещенных участков и участков в тени. Пятый этап. На этом и, если потребуется, на следующих этапах продолжайте прорабатывать формы лица, обращая внимание на полутона (которые мы опустили на предыдущей стадии и включили в общую тень). Выявите самые значительные детали, например глаза и губы, затемняя или осветляя их. Меняйте интенсивность штриха, увеличивая или уменьшая нажим на бумагу.

Шестой этап. На этом этапе рисунок сохраняет линии, сделанные на предыдущих стадиях. Не стирайте их, лучше просто смягчите и растушуйте тона. В рисунке невозможно (и бесполезно) воспроизвести все оттенки, которые вы видите в жизни. Поэтому не переусердствуйте, делая последние штрихи и прорисовывая незначительные детали. Хороший рисунок — это всегда результат вдумчивого отбора и разумного упрощения. Джованни Чиварди написал книгу «Рисование. Полное руководство», в которой  очень много советов:

• особенности рисования в стиле ню;
• как правильно освещать модели и объекты для рисования;
• как рисовать группы людей и пейзажи;
• техника рисования карандашом, углем, тушью;
• как вести путевой дневник художника и многое другое.

Читайте статью «Как рисовать фигуру человека»

Если хотите получать подробные и красивые обзоры на лучшие творческие новинки вместе с эксклюзивными скидками на электронные и бумажные книги — подписывайте на нашу рассылку.

Урок 8. Секреты хорошего портрета

Как говорится, умные учатся на чужих ошибках. В этом уроке я хочу рассказать о некоторых правилах, которые помогут избежать ошибок своих при рисовании портрета. Не буду подробно описывать премудрости построения, напротив, остановлюсь на тех моментах, которые не сразу находила в учебниках, и порой приходилось изобретать велосипед.

Начнём с построения лица анфас. Высота головы в 1,5 раза больше ширины. От линии волос до бровей 1/3 лица. Где это линия волос? Характеристика индивидуальная, лбы бывают разные. Лицо – это расстояние от линии волос подбородка, учтите, когда будете рисовать линию глаз, она посередине лица. Делим лицо пополам. Удобно сразу провести линию симметрии, чтобы отслеживать, не перекошены ли глаза или уголки рта. Разделите линию глаз на 5 частей: средняя часть будет расстоянием между глазами, следующие две от центра и есть глаза. Разделите пополам расстояние от линии глаз до подбородка – это линия носа. Разделите на 3 части расстояние от линии носа до подбородка – получите линию рта и собственно подбородок. Крылья носа находятся на уровне внутренних краёв глаза, углы рта – на уровне середины глаз. На рисунке это более понятно, чем на словах.

Я нарисовала схему на одной половине лица, другую оживила. При помощи теней нужно выделить: глазницы и веки, крылья носа, нижнюю плоскость носа (где находятся ноздри), скулы. Носогубные складки выражены в разной степени, но даже на лице юной неулыбчивой фотомодели под толстым слоем тонального крема о них не стоит забывать. Верхняя губа в тени, верхняя освещена, она сама бросает лёгкую тень до подбородка.

У детей линия глаз ниже. По мере роста она поднимается. Когда человек поворачивает голову, опорные линии тоже движутся, важно следить за этим.

Голова – это шар. Тени будут ложиться соответствующе. С построением придётся долго тренироваться прежде, чем лица начнут легко, как по волшебству появляться на бумаге. Мне же хочется отметить некоторые моменты.

Масштаб будет определять пределы ваших стараний. Лицо может быть нарисовано крупным планом, тогда необходимо прорисовать все детали.

А вот другой пример: работа плакатного плана, много людей на разном расстоянии от зрителя. Здесь достаточно наложить основные тени, но черты при этом должны быть узнаваемы. Выберите основные качества физиономии: большой нос, широкая улыбка или большие глаза и сделайте упор на них.

Глаза. Тоже шары. Если масштаб достаточно крупный, то на глазных яблоках стоит нарисовать собственные тени, к тому же на них обязательно будут тени от век. Пусть радужная оболочка будет сложного, неоднородного цвета, а на роговице сияют блики.

Мускулы лица и шеи. Обязательно рисуйте их, это сделает лицо живым. У старых людей черты утрированные, носогубные складки очень глубокие, веки нависшие.

Черты лица. Несмотря на общие для всех пропорции, они немного разнятся. Разные формы глаз, губ, бровей – это и создаёт узнаваемый образ. В хорошем портрете должно быть немного от карикатуры, усиливайте черты, но без фанатизма.

Всем известен портрет Н. Гончаровой кисти Брюллова. Её глаза действительно были посажены близко друг к другу. Сама природа нарушила пропорции портрета, зато как гармонично. Не стесняйтесь иногда их нарушатm, если это соответствует натуре или замыслу.

Волосы. Они покрывают голову, то есть имеют её форму. Попробуем нарисовать волосы, забранные в хвост. Сначала рисуем общие очертания: голову, шею, уши и контуры причёски.

Волосы состоят из множества волосков и в то же время являются единой массой. Рисуем их длинными штрихами в том направлении, в котором они лежат. Не увлекайтесь каждым волоском, немного растушёвывайте для получения некоторой монолитности.

Затем, усиливая нажим карандаша, «разделите» волосы на пряди разной толщины, в жизни так оно и выглядит. Выбившиеся пряди около ушей рисуйте небрежно, с отдельными волосками. Нарисуйте тень от волос на шее.

Волнистые волосы разделяются на более тонкие пряди и одинаковые по толщине, нежели прямые. Заметьте, что лицо на этом портрете несколько грубо нарисовано, но все плоскости наглядно видны.

Губы. Хорошо когда на них прорисованы бороздки. Не старайтесь сделать их ровными и слишком яркими.

Расположение головы на листе. Рисуя профиль, оставляйте перед глазами портретируемого больше пространства, чтобы взгляд не упирался в край листа.

Помните, что фон связан с персонажем картины, они перекликаются тенями или цветовой гаммой.

А главное в рисовании портрета – практика. Рисуя с фотографии, не срисовывайте с плоскости на плоскость, а также стройте пропорции лица, прорабатывайте тени, выбирайте композицию, как будто перед вами натура. Тогда суть портрета раскроется перед Вами.

24.06.2011. Даша Ревина

---

К оглавлению уроков рисования от Даши

---

К оглавлению уроков рисования

Я хотела по пятницам писать советы для начинающих. Вот сегодня у меня есть такой.

Преимущество человека, знающего, как рисовать, перед человеком просто срисовывающим, состоит в том, что первый знает, куда смотреть,   какие этапы рисования проверять и какие ошибки блуждающего карандаша не допускать.

Одна из таких частых ошибок связана с рисованием лица в три четверти. Если мы посмотрим в фас, мы все видим без труда, что глаза, основание носа, рот, челюсти находятся на параллельных друг другу линиях. Случаются лица от природы искривленные, где части их расположены на разной высоте, но в среднем и глаза, и рот, и основание носа идут вполне себе горизонтально у ровно и обычно смотрящего на вас лица.

Когда лицо отворачивается от нас в три четверти, параллельность линий никуда не девается. Как на грани куба, повернутой от нас, они могут чуть сужаться в перспективе, но в целом должны сохранять впечатление параллельности.

Вот теперь посмотрим на пример. Портрет женщины вполне производит впечатление реалистичности, правда? Но если вглядеться?

Видите, как расходится линия рта с верхними линиями? Глаза и брови близко друг к другу и сильно исказить там сложно, так что линии, проходящие через верх бровей, через внешние углы глаз и через основания радужек, почти параллельны. Но вот линия рта пошла с ними резко в разные стороны.

Еще больше разнобоя будет, если провести линии через внутренние углы глаз, через основание носа и через рот. Особенно наглядно пляшет нос со ртом, но и между верхней и нижней линией тоже сильное расхождение.

И если вернуться к первой фотографии, можно увидеть, в чем выражается на лице такое расхождение. Из-за того, что линия глаз и рта не параллельны, между глазом и ртом образовалось больше места — и там пришлось нарисовать щеку больше. Так что справа у нее аккуратненький очерк, а слева щеки больше и рельефа на ней больше.

Опять же — я все время наблюдаю за лицами, и точно есть такие, у которых перекошен рот, один угол явно ниже другого, если их рисовать в три четверти, будет создаваться впечатление искаженной перспективы. Но большая часть лиц вполне нормальна и симметрична.

Это был художник Cuong Nguyen, он рисует такие классические портреты, в его инстаграме много работ. Обычно у него все нормально с лицами, есть только ему присущая небрежность в рисовании внутренних углов глаз — они часто живут своей жизнью. Но тут вот вышел хороший пример. Самого художника ругать не нужно, дело не в нем, работа эта только для того, чтобы проиллюстрировать принцип, на который нужно обращать внимание и проверять себя. Особенно если вы рисуете иллюстрацию, то есть рисуете лицо от себя.

Портрет считается одной из наиболее сложных в исполнении разновидностей изобразительного искусства. Причем речь даже не идет об использовании акварельных или масляных красок – сначала необходимо научиться рисовать лицо человека карандашом. Почему это так сложно?

Потому что важно не только сохранить пропорции, но и постараться в точности передать эмоции. Форма губ, разрез глаз, высота скул – все эти и многие другие черты должны быть воспроизведены абсолютно четко.

Сложность заключается еще и в том, что человек, которого вы рисуете, не может просто застыть, поэтому черты постоянно меняются. Конечно, можно рисовать по фотографии, но тогда вы не почувствуете объема. Лучшим выходом для новичка станет рисование по специальным учебным пособиям для ИЗО из глины, узнать о которых больше можно на http://dekorgips.kz/katalog/133-uchebnye-posobie-dlya-izo.html. Объект выбран, карандаши заточены, бумага подготовлена – пора начинать!

Этапы простой техники рисования портрета    

Поэтапный процесс поможет освоить основные азы создания портрета. Будьте готовы, что получится все далеко не сразу, но здаваться нельзя, иначе все потраченные усилия пойдут насмарку.

Этап 1. Контур.

Очень важно правильно начать рисунок. Первое, что нужно сделать – нарисовать контур лица. Давить при этом на карандаш не стоит, линии должны быть мягкими. Овал получился неровным? Просто сотрите линии и начните заново, а лучше возьмите новый листик бумаги. Не жалейте времени, добивайтесь получения симметричного контура идеальной формы.

Этап 2. Разметка.

Четко по центру проведите горизонтальную линию, тем самым разделив рисунок на две части. Отступив немного вниз, проведите еще одну такую же линию, найдите на ней центр и нарисуйте строго перпендикулярную вертикальную линию. Сделайте отметку на месте, где будет расположен кончик носа и нарисуйте уши.  

Этап 3. Глаза.

Создание портрета может стать по-настоящему увлекательным занятием, главное – удачно совершить первые шаги. После успеха на предыдущих этапах, рисовать станет значительно проще, но нельзя ослаблять внимание. Подточите немного карандаш – наступает время тонких линий. Глаза – зеркала души и их необходимо нарисовать предельно точно. Сначала отметьте все границы глаза, сделав точки, а затем плавно соедините отметки.

Не забудьте про зрачки. Глаза готовы? Теперь отметьте линию рта и контур роста волос.

Этап 4. Брови, нос и губы.

Мы уже практически на финишной прямой! Начните с простого – нарисуйте брови  и доведите до совершенства контур волос. Теперь переходим к более сложному элементу – губам. Сначала рисуем нижнюю губу, а затем, зеркально отражая, изображаем верхнюю губу, не забыв про «галочку». Нос рисуется с кончика, по краям которого изображаются две дуги. Придадим носу форму, проведя линию от правой брови, немного отклоняясь вправо.   

Этап 5. Детали.

Посмотрите на свое творение. Уже похоже? Неудивительно, ведь рисунок практически закончен. Сейчас уделим внимание деталям, которые делают портрет реалистичным. Нарисуем веки, прорисуем ушную раковину и окончательно разберемся с бровями.  

Этап 6. Тени.

По сути, портрет готов, но в рисунке не хватает объема, который достигается путем затемнения некоторых участков. Узнать где именно нужно затемнение очень просто – следует внимательно присмотреться к объекту и отметить, как располагается природная тень, а затем перенести ее на рисунок.   

Основные проблемы при создании портрета

Главная трудность, возникающая в процессе рисования человеческого лица, заключается в соблюдении пропорций. Рисуете портрет взрослого человека с классическими чертами? Тогда вам необходимо знать, что расстояние между:

• глазами – ширина носа и длина глаз;
• зрачками – длина рта;
• ртом и бровями – длина ушей;
• глазами и подбородком – расстояние между макушкой и глазами.

Среди главных ошибок, которые допускают новички при создании портрета, можно выделить:

• слишком крупные глаза;
• непропорционально тонкая шея;
• чересчур миниатюрные нос, рот и уши.

Помните, что мастерство достигается только с помощью практики, поэтому рисуйте как можно чаще!